【書摘】像藝術家一樣反轉思考

貝蒂．愛德華 著
時報出版

摘：
●在與一群沒有經過任何藝術訓練的人工作一段時間後，我發現任何擁有健全大腦的人都能學會如何畫畫；其中的機率與學習閱讀的機率是一樣的。我們只需要學會幾種基本的感知技巧，亦即繪畫所必需的、獨特的看事物的方法。我主張任何人都能學會足夠的看事物的技巧，幫助他畫出與現實世界中任何事物非常相似的畫面。

一旦學會這些基本的感知技巧，它們的作用就不止於此，就像基本的語言和算術技巧能應用到很多方面一樣。只有少數幾個人能一直忠於藝術並最終成為藝術家，就像只有少數忠於語言和算數的人最終成為作家和數學家那樣。但是幾乎每個人都能透過對感知技巧的使用來提高自己的思維能力–––就像語言和數學技巧的用途那樣。

●開啟感知的鑰匙並釋放創造力的潛力需要分兩步驟進行：首先，消除天賦是學習基本感知技巧的必要條件的觀念；其次，根據人類大腦如何運作的新知識來進行教學。

●與閱讀能力相等的繪畫能力：
閱讀：
對於閱讀來說，最好在兒童早期就讓他們有一個最基礎的概念–––紙上的每個詞都有含義。在這個概念的影響下，他們就有動力去一個接一個地學習閱讀的基本技巧（音節、辭彙識別、拼寫、語法等等）。這些組成元素逐漸融合成一組幾乎是自動自發的策略，運用在有意義的、邏輯性的、辭彙性的、連續性的和分析性的思考中。一旦這部分工作完成了，大腦就具備了閱讀的整體技能，而且這個人以後的生命中可以隨時使用它。

繪畫：
繪畫是有含義的，然後在這個概念驅使下，找到獲得繪畫基本技巧–––一組有限的視覺感知整合策略–––的動力。學習這些技巧最好從兒童時期開始，才能給他們的思維能力打下很好的基礎–––簡而言之，繪畫是一個認知能力的訓練，而不是（或不只是）藝術能力的訓練。

☆心得：繪畫這個能力總被主流打壓，原來作者早就為它平反了。
回頭思考《童年與解放》，想說的應該是自然的能力需要被同等重視，自然的能力在這裡對應到的就是繪畫的能力。

●有些藝術家會為了情緒化和表達的效果，故意修改和扭曲從「外部」獲取的資訊，而如此的改變使畫面看起來非常有趣。但是對於初級繪畫課的學生來說，繪畫的目的主要是訓練眼精看見「外部」事物，因此那些所謂「有趣的錯誤」是不可取的。
☆心得：想到以前素描課的老師總是在評圖的時候說一些人畫的東西「有趣」（坦白說，我每每聽到都覺得困惑，因而搞不懂課程目標到底是什麼）
原來這個「有趣」是話沒說完，真正想表達的應該是「有趣的錯誤吧」，縱然有趣，但仍是錯誤。